侯孝贤导演对于舒淇的喜爱溢于言表，《千禧曼波》《最好的时光》和《刺客聂隐娘》，虽然这三部电影在侯导的作品序列里，都不是“最好的时光”，但一定程度上，它们助力一个女演员迎来了最好的时光。这种赋予，不是奖项傍身身价倍增，这种加持是类似于杨德昌对张震的那种加持。可能吧，关注的目光与荣耀之外，给予了演员一种自信乃至信仰。
非要说《女孩》很侯孝贤，我觉得在克制的表达上是成立的。在舒淇回望的目光里，有侯孝贤的关注，但这种仍然非常少女的情怀，非常纯真的感受，是属于一个女人的。你没法不喜欢这个普通的片名和字体，和那些非常朴素的表达，有一些略带隐晦和曲折的关系，有一些谈不上高级的危险的隐喻，有一些非常笃定的善意的支撑。一个人和过去和解，怎么可能那么轻松，我觉得舒淇应该是《龙猫》的粉丝，爬过那条荫蔽的通道，就能看到孩子的眼睛才能看到的善意。
有两个瞬间，我个人觉得是非常动人的。这两个瞬间都来自大女儿和母亲的对话。是现在的女孩和过去的女孩的对白，也是现在的女人和未来的女人的对白，这种精神链接，我个人觉得处理得非常突然，非常干脆，也非常有力。舒淇能凭借一部看起来是“青春疼痛文学”的电影拿到釜山电影节最佳导演，当然首先是真诚，然后是善意，最后就是这种决绝的哀伤的喟叹。
大女儿哭着说，你为什么不和他离婚？
我忘了是个问句还是祈使句，这个句子有让母亲的巴掌在空中凝滞的能量，电光石火间的觉悟，沉默多年的爆发。《女孩》的好就在于它没有凸显暴力，给你一个“我经过风暴”的先行的主题，它相当克制地处理了暴力问题。
母亲气着说：别哭了。留着等我走了再哭吧。
把大女儿送走之后，把家暴老公送走之后，依然被困在人生中的母亲，仍然没有明晰真正的亲密关系，就像挨打之后的顺从渐渐成了人生的惯性。这句话之后，在妹妹没有出现的前提下，在和解与希望都没有被描述和表现的时候，电影突然结束了。
当然也有笨拙的地方，处女作嘛。镜头转场算得上丝滑，“女孩”的主题链接清晰，表达的诚意满满。所有技巧性的技术性的东西，都是克制的。虽然结尾谈不上光明，但是通片充满了善意。这种善意，是一个叫舒淇的女孩、女人和女导演真诚地赋予这部电影最大的能量。这一路上的人和事，这一路上与这些人和事不同的距离，滋生和编织了这种善意，不能再说了，再说就暴露了舒淇粉丝身份并且成为过度解读了。
希望每一个悲伤的时刻，都有一只可执之手。
蒋楠楠
请输入验证码