我上小学那会，有个同学的哥住在我们那儿的纺织厂，据说他们那的闭路电视能看到我们看不完整的动画片《变形金刚》。在一个烈日炎炎蝉鸣不断的下午，他被我们围成一个圈，给我们讲述擎天柱之死和擎天柱复活，最后他神秘兮兮地告诉我们：出卖擎天柱的是钢索——恐龙组合的首领。
我们那会玩的卡片，幻影是一个可以战胜汽车人和霸天虎两派“标志”的人，而“标志”可以贴死擎天柱和威震天这样的首领，甚至有人告诉我，在卡片界有一个传言，无敌的一张卡片是拥有身体的“宇宙大帝”。谁能想到《变形金刚：超能勇士崛起》里的幻影，是一个话唠；而出现的终极大反派宇宙大帝确实也够终极，他的大主要体现在他吃星球。
很难忘记擎天柱第一次细节满满的变形，很难忘记路障第一次运动中的变形，很难忘记大黄蜂的脱口秀表演，很难忘记“大力神”这种组合机器人的初呈现，很难忘记宇宙魔方放进擎天柱的身体，重现童年记忆里的“擎天柱复活”，当然，也很难忘记那句“我们的世界，他们的战争”。客观讲，起码前三部《变形金刚》是有传承的，无论迈克尔贝的爆炸风格，还是故事架构，都隐约指向了一个“变形金刚宇宙”。甚至连拍摄套路都出现了大黄蜂的番外篇，然而飞禽走兽都开始机械化以后，就像AI降临，整个“变形金刚”系列作品的世界观突然就被架空了，或者说，唯一的遗产就是：迈克尔贝的爆炸。
看过了金刚、哥斯拉、各种复活的恐龙之后，谁还会想在一部《变形金刚》这样的电影里，再重温一遍这些大大大大动物的机械标本化呢，金刚迷人是因为它眼角的富有情感的伤疤，哥斯拉迷人是因为它作为人类罪恶的产物反倒成了人类的保护者。所以当《变形金刚：超能勇士》崛起用大杀四方的灼热但称不上惊喜的特效开始轰炸的时候，就出现了两种截然相反的声音：
两个多小时全程无尿点！
如芒在背！如鲠在喉！如坐针毡！
这两种浮夸的声音混合在一起，就像汽车人霸天虎和飞禽猛兽混合在一起，就像赛博坦星球的生物和机甲战士混合在一起，就像变形金刚和神盾局混合在一起，一个因为烧了很多钱拿到的及格分，是没有说服力的，是一种缺少想象力的惯性收割。上周末待遇还行，给了零点场，但影院经理心里也清楚：情怀已榨干。毕竟加上《大黄蜂》，已经是第七部，权且叫它《变形金刚7》，它和《速度与激情10》的太像了。
它们都有十几亿美金横扫全球票房的巅峰时刻，《速度与激情7》排在全球影史票房第11，《变形金刚3》和《变形金刚4》分列32和34位，然而他们的曾经引以为傲的燃恰恰是熄灭了情怀的元凶。狗尾续貂是一种典型的电影工业的流水线品性，这也是变形金刚系列和速激系列不如漫威宇宙的原因，放弃了整体故事线和价值观的架构，变成了精致的粗糙。 蒋楠楠
编辑 蒙国锐
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