郎朗的故事还在普及柴1和肖2，五庆班又来温故知新“霸王别姬”了，很难说把舞台演出搬上大银幕是好是坏，但是剧场演出的气口和时空感，确实因为那神奇的一束光，聚集又溶解了。电影版肯定是不如话剧版的，这个移植的过程，丢失的东西可以参考这两年的舞剧《永不消逝的电波》和《只此青绿》——直观和直观，中间支着一台电影放映机。
总不能在这把杨立新老师和黄渤比个高下——要说演技最强的还得是全程“床戏”的尹正演的金啸天——送包子送成了霸王，还给自己送出了艳遇。黄渤确实喜感更强，但是不得不说，放大的喜剧色彩和放大的床戏“吊嗓”和“压腿”，恰恰是在电影院里可能给陈佩斯老师带来减分的项目。
要我说《戏台》里的陈佩斯很像《长安的荔枝》里的大鹏，基本是“去滑稽戏”的表演状态，这种以讽刺和逻辑冲突为卖点的幽默，很明确地表达着喜剧创作的高级。作为陈强老师的儿子，陈佩斯的《瞧这一家子》、《二子开店》、《父子老爷车》等等都还有闹剧和滑稽的影子，包括春晚上的那些作品，《戏台》的喜剧素质，起码是对标《主角与配角》的，简言之，是有文本的。没什么恶俗的段子，我印象里甚至没有什么谐音梗。
同样的好在，也没太多输出。
如果没有看过话剧版《戏台》，看一场电影版《戏台》，起码在这个暑期档不会有吃亏上当的感觉，本子的基本面在那里，总体上肯定是8分以上的品相——话剧版豆瓣9.0分。老实讲，演员都是好演员，尤其值得一提的是，陈老师没有任人唯亲，亲儿子陈大愚的使用是恰如其分的。陈佩斯的故事确实励志，在春晚最红的时候还是“春晚斗士”，深耕话剧舞台华丽丽转型，都是加分项，谈论喜剧的腔调是往“一代宗师”的方向努力的。
电影版总体是“飘”了一些，肯定不到浮夸，其实还是话剧，也就多了列火车，多了门大炮，多了一条街道，这方面，开心麻花的电影颇有心得。但是陈老师躲不过去的一个指摘就是吊嗓和压腿，一个他肯定想不到的“物化女性”的话题。才没有人管你的时代背景是大帅林立的老北京，就只问你为什么要让思玥这个角色如此如此，那般那般。
话剧也有床戏，但电影院的观众可就多了去了。
你瞅瞅豆瓣的差评因素，基本都是尖叫声和床腿晃荡声带来的不满情绪。很明显的一个潜台词是：陈老爷子从二子变成了北京喜剧的爷，但是老人家明显也跟不上趟了。陈老师可能也是社会活动少，没怎么看今年的喜单以及脱口秀和他的朋友们。（蒋楠楠）
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