有两种作者不得不佩服，一种是余华和刘震云这样的，一本《活着》一本《一句顶一万句》，作品有超级强韧的生命力，也不知道能不能把小说送上“经典”的神坛，像突然在暑假返场的《百年孤独》《传统下的独白》和《红星照耀中国》；另外一种就是超强的产能作家，这一年一年的东野圭吾依旧没断过片，《架空犯》虽然不是东野圭吾最强作品，但在近年的东野作品序列里，也肯定是上乘之作。
电视版《长安的荔枝》命途多舛，电影版《长安的荔枝》目前看一骑绝尘。这个夏天从妃子笑吃到桂味，从糯米糍吃到仙进奉，这两天据说禾荔价格便宜量又足。一个南方的朋友说，桂味和仙进奉以前仅供本地，今年是荔枝大年，你就偷着乐吧。大鹏导演没偷着乐，在《喜剧之王单口季》里都笑傻了，马亲王看看影视化带来的原著小说长尾效应，应该也开心得不要不要的。
人文社科和科普生活类畅销书也都是老面孔，还是《苏东坡传》《洪武大帝》，蛤蟆先生还在去看心理医生，可见心理咨询是一个长线的疏导、破坏和重建过程，这样才能找到心灵的《源代码》。一眼瞅见的上榜新书叫《长寿简史》，听起来长长短短，跟聊匹诺曹的鼻子一样。贡布里希的《艺术的故事》绝对是一本艺术史入门的顶级好书，对于《被甲方逼疯的文艺复兴艺术家们》，这种找准噱头和新词汇的表述不好评论。
“我是不白吃”是个大IP。绘本最爱干的事就是把文字具象化，如今大IP也像吾皇巴扎黑一样被人文社收编，对四大名著之一的《西游记》下手了。降低孩子读名著的进入门槛，不好评价，只能说书看了都不会白看。
【访谈】
《不白吃漫话西游记》：漫画为桥，叩响童心
人民文学出版社与全网粉丝超7200万的“我是不白吃”IP联合打造的《不白吃漫话西游记》日前上架。
《不白吃漫话西游记》所依托的蓝本，正是人民文学出版社传承了近七十年的《西游记》经典通行本。它以现存最早的明代世德堂本为底本，经黄肃秋先生等前辈学者精心校注，是几代读者心目中无可替代的经典读本。《不白吃漫话西游记》对书中大到故事节奏、情节的详略、人物的塑造，小到一句对话的现代转译，都进行了严格的把关。在视觉呈现上，“我是不白吃”创作团队和编辑团队经历了无数次的碰撞、打磨、修改，甚至是推倒重来，从人物造型设计到分镜节奏进行反复的推敲，力图为孩子们构建一个看一眼就想钻进去的沉浸式的西游世界，为孩子未来阅读原著架起一座桥梁。
《不白吃漫话西游记》团队在创作过程中始终坚持“三个尊重”原则：对原著的尊重、对儿童的尊重、对艺术的尊重。“我们不是在简化经典，而是在寻找传统文化与现代审美的最大公约数。”本次新书《不白吃漫话西游记》从“文字为主、插图为辅”到“以图像（漫画）为主角”，是《西游记》出版形式的一次创新。
本书核心主创之一边启文透露，孙悟空形象历经十几稿的修改，最终在保留“雷公嘴”“火眼金睛”等经典特征的同时，巧妙融入了“不白吃”标志性的萌趣风格；沙僧在原著中身高近四米，漫画中把他和其他角色同框就有一定困难，于是他通过“蹲身对话”“局部出框”等分镜技巧进行艺术化处理；就连配角如土地公，也借鉴了年画造型，使其既传统又新颖。
“最困难的是打斗场景的呈现。”边启文坦言，大闹天宫章节中，团队创新性地将中国传统绘画的散点透视与日漫的动感分镜相结合，比如二郎神与孙悟空斗法时的七十二变场景，画面既有《龙珠》式的冲击力，又不失《大闹天宫》动画式的神韵。
《西游记》之所以成为成年人和孩子都喜爱的经典，在于其蕴含的“成长叙事”具有普世价值。就像哈利·波特要去霍格沃茨学艺，桃太郎要组队打妖怪，这是全世界孩子乃至成年人都爱看的英雄成长的故事。《不白吃漫话西游记》通过生动的漫画形式，有效拆解了原著厚重的文字壁垒，使低龄儿童也能轻松接触并理解《西游记》这一经典故事，极大地降低了名著入门难度。在公版书泛滥的市场环境下，人民文学出版社为家长提供了权威、可靠的选择标准，家长可以放心“盲选”。
大皖新闻记者 蒋楠楠
编辑 许大鹏
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